他这是实话，当时片场安静得一逼。

实际上，这是周睲驰用音乐制造出来的“笑果”，就刚刚的那一场戏，头发被烧时使用了《我不入地狱》这首曲子，这个就是典型的用与当前情境相反的音乐制造出巨大反差，让人忍俊不禁。

而说到《功夫》的配乐，是非常有特点的，音乐风格很多样化，但一点不混乱，无论是中乐还是西乐，都是纯粹的，并没有中西混合起来使用。

电影里主要出现了《十面埋伏》、《东海渔歌》、《筝锋》、《英雄们战胜了大渡河》、《闯将令》、《四川将军令》和《小刀会组曲》七支民乐，和《流浪者之歌》、《abre≈nbp;dane》两支西洋乐，以及《莫忘今宵》、《梦中人》两首旧魔都三四十年代的音乐等等。

这所有的配乐，皆是由黄英华完成，当时因为周睲驰对音乐的要求颇高，控制也非常严格，给了黄英华不少的压力，100多分钟的电影配乐，黄英华翻来覆去写了三四个月，不记得写过多少个版本。

最后的结果是好的，呈现出来了一场完美到变态的配乐盛宴，无论是到最细的细节，还是到整部电影，配乐都和情节几乎完全同步，有柔情，有搞笑，有风情，有怀旧，更有恢弘的气势与激昂的节奏。

其中，最出彩的一曲当属刘家昌创作、黄英华改编的《只要为伱活一天》，分别出现在阿星打劫哑女，和阿星最后与哑女相遇。

阿星打劫哑女时，这首曲子的节奏配合情节的发展和周睲驰、黄圣衣的表演，简直完美到天衣无缝，震撼人心。

而最后阿星与哑女相遇，在舒缓的萨克斯演奏下，阿星与哑女环绕一圈回到童年，平和宁静却又震撼，就像一个句号，给了这部电影画上了圆满的结局。

“有情人终成眷属，真好。”胡婧仍沉浸在阿星和哑女双向奔赴的爱情中。

“并没有用太多的笔墨，也是老套的英雄救美的桥段，但在星爷的手里，这段爱情变得很有吸引力，很感动人。”吕布连连感叹不已。

“我之前在网上看到过一句话，十分贴切的概括了的星爷的电影，说的是‘错过一生所爱的周睲驰，电影里讽刺了所有，唯独没有讽刺爱情’，这也是其他导演学不来的。”胡婧缓缓的道。

“是啊，在《唐伯虎点秋香》中爱情变得难以捉摸，在《国产凌凌漆》里爱情变得简单，在《大话西游》中爱情如现实中一样悲剧收场，从《食神》开始爱情变得重要了，凌驾于一切，到《喜剧之王》里爱情的真挚坚贞在尹天仇鼓起勇气向柳飘飘的表白下不是‘我爱你’而是‘我养你’，《功夫》中爱情，是浪漫的，是爱情该有的样子。”吕布侃侃而谈。

小时候，哑女递给阿星棒棒糖，阿星选择离开；长大后，哑女再次递给阿星棒棒糖，阿星再次跑开；无论是小时候的阿星，还是成年的阿星，当正义被邪恶压倒，爱情在一个黑白颠倒的时代变得无比脆弱。

阿星必须拾起善良才能拥有爱情，最后在一颗善良之心下，爱情回到了最纯真的时刻，就像孩童的阿星和哑女牵手走进糖果店一样。

都说宫崎骏为无数孩子营造了一个美好的梦境，周睲驰何尝不是，虽然拍的电影都是商业片，但在那搞笑的故事背后，始终用一种童趣的视角向成人世界提出各种思考和质问，带来一出美好的童话。

“《功夫》的票房一定大卖，我说的！”胡婧忽然非常笃定的道。

“票房是不会差，不过口碑就不好说了，星爷的电影刚出来时都会被骂的很惨。”吕布对此还是有点担心的。

“这么好的一部电影，不会有人骂了吧？”胡婧都找不到任何有瑕疵的地方，动作、特效、配乐、配音、演技等等全部是完美的。

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